domingo, 29 de marzo de 2009

Nacho Vigalondo

Ningún post que empiece con un video funciona. La gente pasa directamente al texto, y luego, si eso, mira el video. De ahí que escriba esto. Ahora ya podéis darle al play y disfrutar del corto "7:35 de la mañana", de Nacho Vigalondo, nominado al oscar en 2005 por este trabajo.



Nacho Vigalondo también asistió a las Jornadas de nuevos realizadores audiovisuales españoles que se celebraron la semana pasada en la facultad de ciencias de la información de la Complutense de Madrid.

Primero se proyectó Los cronocrímenes, el primer largo del director, que supongo que ya conoceréis.


Aunque le intentaron sonsacar una explicación de los Cronocrímenes, se fue por las ramas, y la chica aceptó que tendría que volver a ver la película.

No quiso hablar de la crisis en el sector cinematográfico español (por llamarlo de alguna manera), y no me extraña nada. Muchos quejicas deberían echarle un ojo a su trabajo y ver cómo pueden desarrollarse buenas ideas sin un duro. Por ejemplo, esta trilogía de cortos llamada Código 7:



A mí personalmente me causó buena impresión, no solo porque sea majete, bromée con el personal, y cuente las cosas con gracia, sino porque no era nada negativo o pesimista.



Un coloquio muy interesante.

jueves, 26 de marzo de 2009

Jornadas de nuevos realizadores españoles: Muchachada Chanante

Ya comentamos que las Jornadas de nuevos realizadores audiovisuales españoles es una de las propuestas más interesantes que se celebran este año en la gris facultad de ciencias de la información de la UCM

Hoy los humoristas (y realizadores audiovisuales) Joaquin Reyes y Ernesto Sevilla han asistido a las jornadas, tras proyectarse una hora (o más) de una selección de algunas de las piezas más curiosas (según el criterio de quien las seleccionó) de su etapa Muchachada Nui.

A pesar de no saber qué contar (parece una constante en las jornadas, llevar a los pobres ponentes sin que se hayan preparado nada o sin que nadie les introduzca en un debate) los dos chanantes han respondido a las preguntas de los asistentes, que han abierto fuego con "¿Con qué parte de Kira Miró te quedarías, Ernesto?". Ellos por su parte han dejado claro que no se hacen los campechanos, sino que son, más o menos, como parecen.

Unos videos grabados por mis compañeros de clase Celia y Afilamazas, y editados por éste último (la parte que grabé yo no tenía tanta chicha).

De La hora chanante a Muchachada nui:



Muchachada nui vs Rappel (carne de Salsa rosa):



El apoyo paterno:



Cabe destacar un momento épico que no sé si se llegó a grabar o simplemente ha quedado fuera de estos 3 videos que ha subido Afilamazas, que es el momento en el que pregunta la primera chica de la tarde y dice Joaquín "Anda, una chica. Y muy mona" y responde ella "Te he visto la alianza".

Luego a la salida se formó un tapón infernal cuando todo el mundo intentó sacarse la foto de rigor y conseguir el autógrafo para su hermanita al mismo tiempo, pero es lógico. Imaginamos que luego ocurrió lo mismo con Jaime Rosales. O no, porque no estuvimos y no conocemos a nadie que haya estado. O que admita que ha estado.

En próximos días, la intervención de Nacho Vigalondo en las jornadas, muy cachonda también y con cosas muy interesantes que merecen la pena conocerse.

miércoles, 25 de marzo de 2009

FuniMedia

No llevo ni dos años en la carrera de periodismo de la UCM, pero ya me he dado cuenta (no me costó mucho) de que lo más interesante que se puede hacer en ella no está en las clases. Y no me refiero al buitreo con las jóvenes estudiantes.

A pesar del cierre de Radio Complutense (con intrigas políticas de por medio), de que nos cierren la videoteca por las tardes sin razón aparente (y, además, hasta la semana que viene está de obras)y de que algunAS profesorAS (titular de la asignatura Y sustituta) no impartan su clase aun habiendo sido vistas en la facultad al menos una hora antes de éstas, no podemos quejarnos de las actividades que se nos ofrecen, que son muchas y variadas.

Por ejemplo, puedes tirarte en la hierba, ahora que hace buen tiempo, y pasar las horas muertas dormitando. Pero si eres de los que en el fondo está en la universidad porque tiene ciertas inquietudes, los motivos para saltarte el 50% de las clases son mucho más atractivos.

Esta semana, por ejemplo, se están desarrollando las Jornadas de nuevos realizadores audiovisuales españoles, que están siendo muy curiosas. Ayer sin ir más lejos se celebró un coloquio con Nacho Vigalondo, el director de los Cronocrímenes, una película española que no es una españolada (a pesar de ofrecer unos muy bien formados pechos a la concurrencia) que trata sobre viajar en el tiempo y uno de los personajes más importantes es una momia rosa.

Pero no solo eso. No hagáis planes los días 7 y 8 de mayo, porque un grupo de estudiantes de periodismo, en concreto los amigos de Sin futuro y sin un duro, en colaboración con el departamento de periodismo II van a organizar el Foro Universitario de Medios Digitales, también conocido como:



Como podéis leer en el blog oficial todavía no hay nada confirmado, pero es cuestión de tiempo. El nombre del foro ya debería daros una idea de lo que va a tratar, así que animo a todo aquel universitario (o futuro universitario) que tenga alguna curiosidad (ya sea profesional, o no) respecto a los medios digitales que se están desarrollando en estos momentos a que siga atento a lo que pase con Funimedia.

Seguiremos informando.

domingo, 22 de marzo de 2009

Minutos musicales: Glutamato Ye-Yé canta con nosotros



Este Canta con nosotros es la épica versión que hizo Glutamato Ye-Yé de la canción del mismo nombre que el grupo Voces Amigas interpretaba allá por el año 1968. Recomiendo ver los 8 minutos del video, porque la entrevista es bestial.

Glutamato Ye-Yé es un grupo ochentero imprescindible. Temazos como Un hombre en mi nevera, Holocausto Caníbal o Todos los negritos tienen hambre y frío (ojo a este directo, con pelea de panes incluída) son muestra de ello. Iñaki Fernández (a veces Iñaki Glutamato) era el líder de la banda de la movida, y de esa guisa, a lo Hitler, se presentaba ante el personal. Me río de los que dicen ir de provocadores actualmente.

A pesar de que el grupo se separó en los 80 el año pasado se reunieron para dar un concierto en la Joy al que no asistí porque soy gilipollas integral.

Pero no quiero quitar méritos a Voces amigas. A pesar de no contar con Hitler y de ser incluso menos conocidos que Glutamato, merece la pena ver la versión original. Con todos ustedes, Canta con nosotros, otra vez:



Canto a la verdadera libertad, canto AUF WIEDERSEHEN!

BONUS TRACK, toma portada:

miércoles, 11 de marzo de 2009

(Yo también creo que) las series APESTAN

Queridos lectores y sobre todo queridas lectoras, hoy voy a experimentar un poco por aquí con una "respuesta en forma de post", o sea, contestar al post que ha escrito alguien con un post propio, por aquello de que el tema es interesante, da para mucho, me apetece, o lo que sea. Como hacer un meme, pero sin que te lo pidan, más o menos.

El post en cuestión es Las series APESTAN, del amigo Kike de Poder Friki. Os aconsejo que lo leáis. Kike se caga, entre otras cosas, en la estupidez de desvirtuar historia alargándola solo para seguir haciendo caja, en lo que él llama la tiranía de las temporadas y en el afán que parecen tener algunos en encumbrar ciertos productos que no lo merecen.

Vaya por delante que me gustan Scrubs, The Office o Dead Set, pero no puedo estar más de acuerdo con Kike. Me aburro soberanamente con el 90% de las series.

HOUSE

"Mira, Hugh, tu personaje es lo nunca visto... es un tío duro, un cabronazo, pero que en el fondo tiene sentimientos..."

No sé qué me molesta más, que todos los capítulos sean iguales, que el personaje sea lo menos original en siglos o que la gente no se de cuenta de ninguna de las dos cosas. O que no quieran darse cuenta. Confieso que no he he visto entero ni un capítulo, pero es que, lo juro, NO HE SIDO CAPAZ. Me duermo. Me aburro. Me retuerzo de dolor cuando suelta una de sus frases supuestamente lapidarias, esas que Clint Eastwood en El sargento de hierro, por decir una película así al azar, deja a la altura del betún. Y eso sin contar la publicidad cargante que le hace de Cuatro. Lo único que me gusta es que al fin Hugh Laurie está saboreando los frutos de toda una vida dedicado a la interpretación.

PERDIDOS, más conocido como LOST por los que se la descargan compulsivamente.

Vaya uso cutre del photoshop, la leche.

No pasé de la segunda temporada. Lo del oso polar y el bisho que se come al piloto son cosas que despertaron mi interés por la serie. Realmente quería saber cómo acaba, tenía curiosidad, parecía algo distinto a todo lo demás. Pero cuando empezaron a añadir más y más y más tramas, y más elementos nuevos, y más personajes y a no cerrar nada... me tocó la moral muchísimo. ¿Mi apuesta? En realidad la isla es un reality futurista, a lo The running man.

CALIFORNICATION


Duele saber que nunca seréis tan guays como yo, ¿verdad?

Hank Moods es lo que el 99.9% de los hombres mayores de 13 años desearían ser: un tío con carisma, independiente, sin ataduras, que se trajina a toda mujer que se le arrima, sin importarle edad, religión, raza o estado civil, y además sin apenas esforzarse. Hasta ahí, correcto. Si no fuese porque la situación no varía, nada importante sucede y todo es exactamente igual que al principio, lo que nos hace replantearnos si nos gustaría ser como el protagonista o una versión menos aburrida de él. En menos que canta un gallo el guarro-pasota-y-canalla-pero-con-sentimientos de Hank Moods se convierte en un ser de lo más hostiable. Y cuando parece que la serie va a evolucionar, todo vuelve a ser como al principio. Tócate los huevos. Para eso me pongo una porno.

LOS SERRANO, más conocida desde que terminó como OLE SUS HUEVOS TOREROS



Comprenderéis, por lo tanto, mi reticencia a ver nuevas series, sobre todo si son americanas, tienen legiones de fans y parecen impecables a priori. No comento nada de Héroes, por ejemplo, porque no soporté un capítulo entero, y ni siquiera he visto más aunque sea a trozos. Tampoco critico Little Britain aunque sintiese vergüenza ajena al verla; y de Aquí no hay quien viva y su secuela, o el HABER SI YEGO de Jose Luis Moreno ya os imagináis lo que pienso. Buffy Cazavampiros o Cómo conocí a vuestra madre no ilustran el tedio que producen las series inacabables o mal acabadas que he mencionado, pero tampoco las soporto.

Mi deseo para el futuro es una serie bien hecha, con una buena historia, no sobrevalorada, no aburrida, no vista mil veces y que no dure millones de años solo por las pelas. Por favor.

Por supuesto, todo aquel que quiera puede hacer su "mis 5 series más odiadas" o "PUES A MÍ ME CHIFLAN TODAS ESAS SERIES" contestando a este post o al original. Espero vuestras recomendaciones de series de calidad.

martes, 3 de marzo de 2009

Para follar



Por supuesto, el 20minutos lo trata como cualquier otra noticia.

domingo, 1 de marzo de 2009

In the name of the king Uwe Boll


Crítica rápida: En el nombre del rey (In the name of the king, 2007) es El señor de los anillos si lo hubiese hecho yo o alguien con la misma idea de dirigir, componer bandas sonoras, hacer guiones y actuar que yo.

Crítica en profundidad: Uwe Boll es EL HOMBRE, de eso no cabe duda.

Después de desesperar a crítica y público con su bazofia cinematográfica adaptando videojuegos de forma penosa; después de pegarse en un combate de boxeo con gente que critica sus películas (como Oso55 de Cinecutre); después de subir A LO MÁS ALTO en popularidad en Internet con ese divertidísimo despropósito que es House of the dead; después de PEDIR DINERO A SUS FANS para perpetrar su nueva película porque no le dan más subvenciones... ¿qué le falta por hacer ahora? ¿Qué será lo siguiente? ¡No puedo esperar a averiguarlo!

Nuestro héroe alemán

Hace dos años se estrenó In the name of the king, a dungeon siege tale. Sin embargo, no ha llegado a España hasta este pasado viernes. ¿Cómo es posible? ¿Tan difícil ha sido poder distribuirla? Ahora una de cada tres marquesinas de autobús tienen el cartel promocional del film, y lo que es más interesante, todos los telediarios se han hecho eco de su estreno, presentándola como una película más, a la altura de otros estrenos, cuando está claro que NO es una película más. Me imagino que a los colegas de la tele les llegó un paquete de la distribuidora "mira, esto es el trailer, tú dices que es fantástica, que sale Burt Reynolds y yastá". Los periodistas, contentos por no tener que ver otro Señor de los anillos, metieron la información como se la dieron. Y así es normal que vaya la gente confundida al cine, esperando ver una fantasía épica de puta madre, con Jason Statham repartiendo estopa, y que se encuentren con una cagarro de proporciones, aquí sí, épicas.

El argumento parece escrito por un chaval de 12 años después de leer las Crónicas de la Dragonlance, lo cual no es necesariamente malo: Jason Statham es un granjero, conocido como Granjero, que vive en un pueblo trabajando como granjero, con su mujer granjera y su hijo granjero. Un mal día, los Krugs, una especie de orcos mal caracterizados, atacan el pueblecito, matan a media aldea incluyendo al crío del Granjero y secuestran a otros tantos, incluyendo la mujer del Granjero. El Granjero, junto con un Ron Pearlman que no sabe qué hace ahí (como el 90% de los actores) y el hermano de su mujer, un tío bizco con pintas de Legolas pero más varonil, deciden pasarse pasar del rey (BURT REYNOLDS, ojo) que no les ayudó cuando más lo necesitaban y se van a buscar a su chorba por su cuenta y riesgo.


La otra línea argumental trata sobre intrigas en la corte, y la protagonizan Burt el Rey-nolds, su sobrino aspirante al trono y Ray Liotta, que tampoco sabemos qué cojones hace aquí, pero interpreta al malo malísimo del film, un hechicero que controla a los Krugs con su poderosa magia, y que también también aspira al trono, como todos. Hay más personajes, como Jhon Rhys-Davies, que también es mago, y su hija, Leelee Sobieski, que es uno de los varios floreros del film.

Sí, el argumento es sencillo. Y no pasaría nada si la película fuese entretenida, tuviese un mínimo de interes o estuviese bien rodada. Conan, por ejemplo, consiste en, simplemente, un bárbaro que busca venganza, y sin embargo le da mil vueltas a este despropósito. Y es que Boll no sabe dirigir. O no quiere demostrarlo. O a lo mejor es su montador, que es una mala persona y hace lo que le sale de las narices y salta de trama en trama sin ton ni sol. Pero es que el guión no ayuda para nada. Hay un número importante de personajes completamente inútiles y sobrantes, y los que no lo son están pasadísimos de vueltas (Como el mago Liotta y el sobrino del rey, que parece que pillan la coca en el mismo porque van los dos como motos todo el tiempo). No hablemos de las actrices, que son auténticos floreros. El caso más sangrante es el de la mala de Terminator 3, Kristanna Loken, que es una especie de elfa de los bosques que se descuelga de los árboles usando lianas, enseña un poco de cacha y no hace nada más. Bueno, sí, tiene una de esas frases gloriosas que no pueden faltar en una película de Uwe Boll "Los hombres no sirven para nada. Por eso os vamos a ayudar".


No es la única situación PERO ESTO QUÉ ES de la película. ¿Cómo se explica que algunos Kurgs se suban a una catapulta, se prendan fuego y se lancen en llamas como kamikazes contra sus enemigos? Las batallas son tan cutres tan cutres como las míticas de las series de Xena la princesa guerrera y Hércules, a pesar de que incluso ¡¡¡APARECEN NINJAS!!!. Tremenda el combate final con reminiscencias a Matrix y una nueva versión de "la pluma es más fuerte que la espada" en la que cientos de libros machacan al protagonista de la cinta y que más de uno ha querido ver como el reflejo del pánico que le tiene Boll a la cultura.



Cómo cruzar un río con Uwe Boll


Sin embargo, es la banda sonora lo qué me ha impactado de todo. Las patéticas coreografías de lucha, las tomas aéreas calcadas a las que aparecen en El señor de los anillos, los personajes planos y los diálogos sin sentido se daban por supuestos antes de empezar a ver la película. No hay ninguna sorpresa mayúscula en este aspecto, todo quedaba dentro de lo esperable. Pero lo de la banda sonora no tiene nombre. Durante todo el metraje nos torturan con un intento de música épica muy típica, a la que suben el volumen y bajan el ritmo cuando está sucediendo algo emotivo o dramático, NADA EFECTIVA, no consigue en ningún momento servur de apoyo a la película, y que ni siquiera casa con las imágenes. Deberían haberse visto, por ejemplo, El ejército de las tinieblas (Sam Raimi, 1992), que tiene una banda sonoraimpecable y muy adecuada a la historia. Como muestra, un botón: cada vez que veo esta despedida me emociono.

Pero la gran sorpresa llega al finalizar la película. Me quedé con los ojos como platos cuando entran los créditos al reconocer la canción que entraba. No podía creer lo que oía.



Así es amigos. Blind Guardian, banda de power metal alemana aficionada a los temas fantásticos y con miembros jugadores del World of Warcraft reconocidos, presta a Uwe Boll una de las mejores canciones de su último disco A twist in the myth (2006). No contentos con esto, al terminar esta canción empieza otra de los Guardian, Carry the blessed home.



Y por si fuera poco Hammerfall cierra los créditos.



Se me ocurrió buscar más información sobre la banda sonora. Casi me caigo de la silla al encontrar, en esta página, esto:

Track Listing

Farmer´s Son / The Big Battle (film score)
Blind Guardian – Carry The Blessed Home
Hammerfall – The Fire Burns Forever
Nightwish – Amaranth
Him – Wings Of A Butterfly
Soninb Syndicate – Enclave
Amorphis – The White Swan
Avantasia – Lost In Space
The Darkness – Dinner Lady Arms
Disturbed – Land Of Confusion
After Forever – Energize Me
Dream Theater – I Walk Beside You
Threshold – Pilot In The Sky Of Dreams
Pantera – Cemetery Gates
Epica – Chasing The Dragon
Soilwork – Exile
Mastodon – The Wolf Is Loose
Muriella dining / Forrest (film score)

PERO ¿ESTO QUÉ ES? No, en serio, ¿ESTO QUÉ ES? De 18 canciones, hay dos que aparecen en la película propiamente dicha. El resto son TEMAS METALEROS que no entiendo qué pintan ahí, si no salen en la película. Hasta los Pantera, madre mía. Sí, todo el mundo sabe lo que les gusta a los aficionados a los dragones el metal, y lo que les gusta a los metaleros los dragones, pero es que las canciones, repito, ¡no salen en la película!

Y aquí viene mi pregunta. ¿POR QUÉ NO SE LE OCURRIÓ AL SEÑOR BOLL METER, DIRECTAMENTE, ESTOS TEMAS EN LA PELÍCULA? ¿Es que a nadie se le ocurrio decirle "oye, Uwe, que no sería un puntazo meter ahí esta de The crown and the ring cuando el Granjero está dando su discursito motivante?" HABRÍAN CONSEGUIDO QUE IN THE NAME OF THE KING FUESE RECORDADA COMO UNA PELÍCULA DE CULTO SOLO POR ESO. Pero no lo hicieron. Me siento impotente. Han tenido la oportunidad de contentar a miles de aficionados al Dungeons and Dragons que juegan sus partidas con Rhapsody (of fire) de fondo; a miles de fans de Manowar que sueñan con ser guerreros medievales y mutilar enemigos; a todos los lectores de novelas de fantasía baratas que lloramos cuando los héroes caen por sus ideales y valores... y han desperciciado la oportunidad. Hoy es un día triste.



Ojalá algún día Boll enmiende su error y meta The crown and the ring, At the end of the rainbow y The wisdom of the kings en una segunda versión de esta película.

No merece la pena verla si no conoces los valores de Boll, si no sabes de qué va su rollo, si no eres capaz de encontrar oro en una montaña de mierda. En cualquier otro caso NO TE LA PIERDAS.